Mona Lisa là bức tranh nổi tiếng nhất của Leonardo da Vinci. Bức tranh này được ông vẽ trong khoảng thời gian từ 1503 đến năm 1506 (một số tài liệu cho rằng bức tranh có thể được vẽ tiếp tục đến năm 1517). Bức tranh có kích thước là 77 cm x 53 cm được vẽ trên gỗ của cây dương xỉ. Bức tranh này được vẽ trong những ngày ông sống ở Florence và hiện tại đang được trưng bày ở viện bảo tàng Louvre ở Paris.

Kích thước: 77 cm x 53 cm

Cenacolo có nghĩa là Bữa ăn cuối cùng được Leonardo da Vinci vẽ trong khoảng thời gian từ năm 1495 đến 1498. Bức bích họa miêu tả trai phòng của Tu viện Santa Maria delle Grazie ở thành phố Milano. Đây là một bức tranh nổi tiếng và gây ra nhiều cuộc tranh cãi về những bí ẩn bên trong bức tranh vẫn đang được các nhà khoa học, nhà khảo cổ học, sử học đang lý giải.

Kích thước: 4,6 m x 8,8 m

Virgin of the Rocks được ông vẽ vào những năm 1483 đến 1485. Bức tranh này thường được gọi là Đức mẹ đồng trinh trong hang đá. Năm 1483, Da Vinci được ủy nhiệm vẽ bức tranh "Madonna of the Rocks" của Hội Đồng Khải huyền Công giáo Milan, một tổ chức tôn vinh Mẹ Maria.

Kích thước: 1,99 m x 1,22 m

Người Vitruvius là tên một bức vẽ nổi tiếng của Leonardo da Vinci được ông thực hiện vào khoảng năm 1490. Đây là bức tranh nổi tiếng là một trong những ví dụ tuyệt vời nhất về con người hoàn hảo.

Kích thước: 35 cm x 26 cm

Lady with an Ermine là bức bích họa vẽ về cô nàng Cecilia Gallerani được vẽ vào khoảng những năm 1489-1490. Ông đã đem đến một bức chân dung không phải như vẽ một cô dâu Cecilia mà là một người tình bí mật của Ludovio Sforza.

Kích thước: 54 cm × 39 cm

The Adoration of the Magi được vẽ vào khoảng những năm 1481. Bức tranh này được các tu sĩ tại Florence đặt mua và ngay sau đó một năm Leonardo da Vinci đã rời khỏi Milan để lại bức tranh chưa hoàn thành xong. Bức tranh miêu tả cảnh một vị trinh nữ Maria cùng với những đứa trẻ, bức tranh được vẽ theo hình tam giác phía trước mọi người đang cầm kinh thánh Magi quỳ lạy, phía sau lưng là một hình bán nguyệt gồm những nhân vật đi kèm bao gồm cả hình tự họa khi còn trẻ của Leonardo da Vinci. Trong nền bên trái là tàn tích của một tòa nhà ngoại đạo đang được xây dựng lại.

Kích thước: 246 cm x 243 cm

Được dịch từ tiếng Anh - Trinh nữ và trẻ em với Saint Anne là một bức tranh sơn dầu của c. 1503 của Leonardo da Vinci mô tả Saint Anne, con gái của bà là Đức Trinh Nữ Maria và Chúa Giêsu trẻ sơ sinh. Chúa Kitô được hiển thị vật lộn với một con chiên hiến tế tượng trưng cho niềm đam mê của mình khi Trinh nữ cố gắng kiềm chế anh ta.

Kích thước: 168 cm × 112 cm

The Battle of Anghiari được Leonardo da Vinci vẽ vào khoảng những năm 1505 và là bức tranh bị mất của ông. Bức tranh này còn được gọi là Trận Anghiari, bức tranh phác họa cảnh 4 người đàn ông đang cưỡi ngựa chiến đấu và tranh giành quyền thủ lĩnh vào khoảng năm 1440.

Kích thước: Đến nay người ta vẫn chưa tìm được bức tranh và biết chính xác về kích thước của nó.

Portrait of Ginevra Benci được vẽ vào khoảng năm 1474. Bức tranh được vẽ tại Florence có thể để tưởng niệm cuộc hôn nhân của cô năm đó với Luigi di Bernardo Niccolini ở tuổi 16.

Kích thước: 38,1 cm × 37 cm

The Baptism of Christ là bức tranh có sự kết hợp của Leonardo Da Vinci cùng với nhà điêu khắc trên gỗ Andrea Del Verrocchio vào khoảng năm 1472 đến 1475. Bức tranh miêu tả cảnh đức chúa Giê su đang được thánh Gioan rửa tội, bên trái của bức họa còn có sự xuất hiện của hai thiên thần.

Kích thước: 177 cm x 151 cm

Madonna of the Yarnwinder được vẽ vào khoảng năm 1499 đến năm 1507. Bức họa cho thấy Thánh nữ Maria đang bế đứa con của chúa trời và nhìn chằm vào sợi dây thun dùng để thu thập các sợi dệt.

Kích thước: 48,3 cm × 36,9 cm

La belle ferronnière được vẽ vào khoảng năm 1490 đến năm 1496. Bức tranh này không xác định được danh tính của người phụ nữ trong tranh, tuy nhiên vẫn có một số lời đồn đại cho rằng bức tranh người phụ nữ này là tình nhân của Francis I và được xem là mối tình lãng mạng.

Kích thước: 62 cm × 44 cm

Portrait of a Man in Red Chalk là bức tranh tự họa của Leonardo da Vinci được vẽ vào khoảng năm 1510. Đây là bức họa ông tự vẽ chính mình khi vào độ tuổi 60 với bộ râu dài. Với những đường nét vẽ chuyên nghiệp ông đã tạo ra một kiệt tác độc đáo. Bức vẽ được vẽ bằng phấn đỏ trên giấy.

Kích thước: 33 cm x 22 cm

Madonna of the Carnation còn được gọi là Madonna with Vase hay Madonna with Child. Bức tranh được vẽ vào khoảng những năm 1478 đến 1480. Đây là bức tranh vẽ cô Mary trong trang phục quý tộc sang trọng và đứa trẻ con của chúa Giê su đang ngồi trong lòng cô.

Kích thước: 62 cm × 47.5 cm

Madonna Benois hay còn gọi là Thánh mẫu Benois được vẽ vào khoảng năm 1478. Đây là một trong những bức tranh đầu tiên của Leonardo vẽ với thầy Verrocchio và đây là bức tranh yêu thích nhất của ông. Đây được xem là 1 trong 2 bức Madonna của ông. Bức còn lại tên là Madonna of the Carnation.

Kích thước: 49.5 cm × 33 cm

The Salvator Mundi hay còn được gọi là Salvator Mundi là một bức tranh về Chúa Kitô được vẽ vào khoảng năm 1490 đến 1513. Salvator Mundi đã được Louis XII của Pháp trao tặng vào năm 1506 và Leonardo đã hoàn thành tác phẩm này vào năm 1513. Hình ảnh Chúa Kitô ban phước cho thế giới là một chủ đề phổ biến trong nghệ thuật Pháp và Flemish.

Kích thước: 65,6 × 45,4 cm

Head of a Woman, còn được gọi là La Scapigliata, là một bức tranh sơn dầu trên gỗ. Ngày thực sự bức tranh này được hoàn thành vẫn chưa được biết. Các nhà sử học nghệ thuật đã xác định niên đại của tác phẩm theo sự tương đồng của nó với các tác phẩm khác của Leonardo da Vinci và cho rằng tác phẩm được tạo ra vào khoảng năm 1500. La Scapigliata dịch theo nghĩa đen là 'đầu tóc bù xù', có lẽ thích hợp chụp chủ đề hơn tiêu đề tiếng Anh.

Vẻ hoang dã của mái tóc trái ngược hẳn với khuôn mặt xinh đẹp xung quanh. Có ý kiến cho rằng da Vinci đã vẽ nhân vật theo cách này để thể hiện người phụ nữ vốn dĩ xinh đẹp nhưng cũng có một sức mạnh hoang dã không thể thuần hóa. Cuối cùng, người phụ nữ không thể bị thu nhỏ lại chỉ bằng vẻ đẹp của mình. Một học giả cho rằng đây có thể là dự đoán của Da Vinci về vai trò thay đổi trong tương lai của phụ nữ trong xã hội.

Có thể đây là nghiên cứu về khuôn mặt của một người mẫu, với việc da Vinci quan tâm đến nghiên cứu giải phẫu, hoặc người ta cho rằng đây là bản phác thảo sơ bộ về cách ông định vẽ Madonna.

Kích thước: 25 cm x 21 cm

The Virgin and Child with St Anne and St John the Baptist còn được gọi là Đức trinh nữ và con gái của Thánh Anne và Gioan Thánh Tẩy Giả được vẽ vào khoảng những năm 1499 đến 1500. Trong bức tranh, đứa trẻ sơ sinh được cầm một con chiên con, điều này tượng trưng cho chính mình, như Chúa Giêsu thường được gọi là "con chiên con của Chúa". Góc đầu của con cừu, và những lọn tóc len lăn lộn lặp lại trên đầu đứa trẻ, nối hai cái.

Tiếp tục ý tưởng kết nối, Leonardo đã đặt hai bộ cánh tay như các liên kết trong một chuỗi. Trên đỉnh của chuỗi là Thánh Anne, hơi tách biệt trong thành phần bằng đường viền của vai Trinh Nữ, cái nhìn thoáng qua của cô và sử dụng các tông màu da sẫm màu hơn trên khuôn mặt. Đằng sau họ những cái cây chắc chắn thuộc về trái đất trong khi những ngọn núi và hồ dường như là thiên đường.

Kích thước: 1,42 m x 1,05 m

La Bella Principessa hay còn được gọi là Công nương xinh đẹp được vẽ vào khoảng năm 1495 đến 1496 và được xem là Mona Lisa thứ 2 khi bức họa này được vẽ trước Mona Lisa.

Đây là bức chân dung tiểu sử của một cô gái trẻ trong bộ trang phục cuối thế kỷ 15 với mái tóc bằng đồng của cô vuốt xuống hai bên.

Kích thước: 33 x 23,9 cm

Portrait of a Musician được vẽ vào khoảng 1490 và người đàn ông trong bức tranh có lần được cho là Franchino Gaffurio. Mặc dù một số người tin rằng nó là một chân dung của Gaffurio, những người khác nghĩ rằng người đàn ông là vô danh.

Kích thước: 45 cm x 32 cm